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Debemos tener una idea de lo que queremos representar y es muy aconsejable saber que colores vamos a utilizar. Muchas veces se suele tomar otra imagen de referencia, en este caso para esta ilustración, únicamente hemos utilizado el dibujo del tatuaje que pertenece a un grupo, Los RIP. La idea es clara, queremos un fondo negro, el pelo con colores llamativos y la figura humana con mucha gesticulación.

Es aconsejable realizar un boceto. De esta ilustración no conservo ya que no realicé ninguno, directamente sobre el papel hice el dibujo. No esta escaneado ya que el lápiz está puesto tan suavemente que no se puede apreciar tan apenas.

Es la base, buscamos los dos colores más representativos de la piel, (en este caso el color carne y un marrón). Primero siempre rociamos con el más claro "siempre se puede oscurecer, pero es más dificil aclarar" sin ningún tipo de máscara echamos color por toda la figura sin preocuparnos de salirnos de la silueta marcada con lápiz. El color marrón lo utilizamos para sacar claros y sombras, para hacernos una idea de los primeros volumenes. No hay que saturar el papel con este color, es muy recomendable ponerlo muy suavemente. Podríamos haber empezado por el negro del fondo, pero se nos ensuciaría mucho la lámina, y habría que estar trabajando con una mascara constantemente.

Es la hora de darle la segunda mano a la piel. Utilizamos el mismo marrón de antes para oscurecer zonas. Y nos ayudamos de un azul y un verde para que la piel coja un tono más real. En esta ilustración se han puesto estos dos últimos tonos de forma muy leve por el cuello,la camiseta, los brazos y muy poco en la frente. Podemos ir poniendo más colores para que coja forma la ilustración, en este caso la sombra de ojos que es una mezcla de azul y blanco,y el pelo es una mezcla de rosa azul y blanco. El azul de la piel, el pelo y los ojos es el mismo. Aquí podemos ir ensuciando un poco la camiseta.

En esta ilustración se han usado dos máscaras, una para tapar la piel y poner el negro del fondo y otra para los labios. Primero hacemos la de los labios, ponemos la mascara, la recortamos con un bisturí y retiramos la zona que se va a rociar. Con la máscara para el negro hay que tener cuidado, ya que si no lo tapamos todo bien, nos encontraremos con que se nos ha manchado el dibujo. Como la máscara es muy cara, yo lo que suelo hacer es poner trozos de papel pegados con celo. La única parte que no esta tapada de toda la ilustración es el pelo ya que nos interesa que no quede cortante.

Tras retirar la máscara, si no queremos que quede cortante la diferencia entre el negro y la piel, lo que podemos hacer es rociar con aerógrafo la silueta con blanco (a este luego se le puede poner otro color encima). Como en el pelo no hemos usado máscara debemos poner algo de blanco para aclarar la zona. Ya podemos poner alguna luz con blanco en la piel para ir destacando más la figura.

Damos los últimos toques a pincel mezclados con aerógrafo: En las zonas del pelo, tras poner el pincel, rociamos otra vez con rosa y volvemos a poner pincel para destacar algunos pelos en concreto. En el collar ponemos un poco de aerógrafo negro y marrón para que de el aspecto de viejo. A pincel también, dibujamos las pestañas de los ojos y los pendientes.

Lo primero es colocar la máscara y rociar con aerógrafo rojo. Podríamos hacerlo sin máscara, pero no quedarían unos labios tan marcados. Tras retirar la mascara ponemos un poco de blanco en algun borde del labio para dar relieve. Con pincel dibujamos las encias, los dientes y los pendientes. Siempre tratando de dar un poco de volumen. Y por último rociamos con aerógrafo blanco para dar los brillos.

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